Seksapil greckiej kariatydy – Elisabeth Vigee Le Brun i Mariano Fortuny cykl wykładów dla Służewskiego Domu Kultury
Starożytna idea klasycznego piękna towarzyszyła kulturze europejskiej nie tylko w architekturze, rzeźbie i malarstwie. Odbijała się także głośnym echem w proponowanej kolejnym pokoleniom modzie. Odkrycia Herkulanum i na terenie Pompejów zainspirowało zmiany w ubiorze XVIII w., a swoboda i naturalność erechtejońskich kariatyd były ważnym punktem odniesienia dla mody XIX i XX wieku. Podziwiając dzieła sztuki z różnych epok prześledzimy nie tylko jak kształtowała się historia greckiego ubioru, ale też jak zainspirował on imperium rzymskie i epokę nowożytną aż po nowoczesność. Zdjęcia z pokazów słynnych projektantów i domów mody takich jak: Paul Poitret, Madeleine czy Mary Katrantzou pozwolą też odpowiedzieć na pytanie czy i dzisiaj, w czasach futurystyczno-technologicznego boomu, grecka prostota dalej nas zachwyca?
O cyklu:
Czy można ubrać się w obraz? Można i to dosłownie, bo cytaty z najsłynniejszych muzealnych płócien pojawiają się na pokazach mody czasem w wyjątkowo zaskakujących kompilacjach i przetworzeniach. Podczas naszych spotkań będziecie mogli podziwiać spektakularne projekty takich twórców mody jak Vivienne Westwood, Dolce & Gabbana, Elsa Schiaparelli czy Yves Saint Laurent, ale też przekonacie się jak bardzo sztuka dawna i współczesna pozostawała i pozostaje dla tych kreatorów ważnym punktem odniesienia. Obok ubiorów, znanych często z czerwonego dywanu, naszymi bohaterami będą także jedne z najważniejszych dzieł sztuki europejskiej.